Хуан Санчес Котан писал овощи так, будто это портреты: айва и капуста висят на нитках в тёмном окне, дыня и огурец лежат на каменном выступе. До 1603 года он был успешным художником в Толедо, а потом закрыл мастерскую и ушёл в монастырь. Почти все его знаменитые натюрморты написаны до этого. В статье: краткая биография, что известно о его натюрмортах, почему он к ним обратился, у кого учился и на кого повлиял.

Кратко о жизни Котана

Хуан Санчес Котан родился в 1560 году в городке Оргас недалеко от Толедо (крещён 25 июня). Учителем Котана считается толедский художник Блас де Прадо, который писал в том числе фрукты. Около двадцати лет Котан работал в Толедо: алтарные образы, портреты, религиозные картины. Заказчиками были местная знать и образованные горожане.

10 августа 1603 года, в сорок три года, он закрыл мастерскую и ушёл в картезианский монастырь Эль-Паулар в горах Сьерра-де-Гуадаррама. Причины неизвестны. Перед уходом Котан составил завещание, а его имущество описали: в мастерской было около шестидесяти картин. Примерно половина религиозные, много портретов, есть копии с Тициана, Бассано и Камбьязо, две картины Эль Греко и двенадцать натюрмортов, законченных и незаконченных, вместе с этюдами к ним.

Монахом в строгом смысле Котан не стал, а остался братом-мирянином. Обеты он давал те же, но жил не затворником. С 1612 года он работал в Картезианском монастыре Гранады, где написал цикл из восьми больших полотен для галереи монастырского двора. Они рассказывают о создании ордена святого Бруно и о гонениях на английских картезианцев. Умер Котан 8 сентября 1627 года в Гранаде. Его автопортрет считается первой фигурой справа в картине «Явление Богоматери Розария святому Бруно» (Музей изящных искусств, Гранада).

Натюрморты Котана

До нас дошло немного: шесть-семь картин (в разных источниках число различается). Четыре из них в музеях:

• «Айва, капуста, дыня и огурец», около 1602 года, Музей искусств Сан-Диего. Айва и капуста подвешены на нитках к верхней раме окна, дыня и огурец лежат на парапете.
• «Натюрморт с дичью, овощами и фруктами», 1602 год, Прадо. Картина подписана и датирована художником.
• «Натюрморт с кардоном и морковью», около 1603 года, Музей изящных искусств Гранады. Кардон — съедобный чертополох, родственник артишока.
• «Натюрморт с дичью», 1600–1603 годы, Институт искусств Чикаго.

Остальные находятся в частных собраниях, например «Натюрморт с кардоном и франколином».

Как устроена его картина

Предметов немного: несколько овощей и фруктов, иногда птица. Часть висит на тонких нитках на разной высоте, часть лежит на каменном выступе или оконной раме. Нитки были обычным способом хранить продукты, чтобы они не гнили. Фон тёмный, свет прямой, и формы проступают из темноты с почти геометрической чёткостью. Предметы кажутся такими близкими, что их хочется взять в руку, но каждый стоит отдельно и отделён от зрителя. Из-за этого обычная капуста выглядит почти скульптурой.

Для работы с натуры отсюда можно взять три вещи: мало предметов, тёмный фон и один источник света. Остальное делает внимательный взгляд.

Почему Котана привлёк натюрморт

Своих слов о том, зачем он писал натюрморты, до нас не дошло. Единственные документы, оставленные самим Котаном, это завещание и опись 1603 года. Из описи видно, что натюрморты были для него обычной частью работы: двенадцать среди шестидесяти картин. Слова современников тоже скупы. Франсиско Пачеко в трактате «Искусство живописи» (закончен в 1638 году, издан в 1649-м) пишет, что Котан прославился натюрмортами ещё до ухода в картезианцы и шёл по следам своего учителя Бласа де Прадо. Фрукты Прадо Пачеко видел сам в 1592 году. Это значит, что натюрморт в Толедо писали так же рано, как и в других центрах Европы.

Есть и свидетельства спроса. В 1599 году в собрании умершего архиепископа Толедо Педро Гарсии де Лоайсы, вероятно, уже был натюрморт Котана. Преемник Лоайсы кардинал Бернардо де Сандоваль-и-Рохас, судя по всему, купил многие картины, оставшиеся в мастерской после ухода художника. После смерти Сандоваля в 1618 году король Филипп III приобрёл из его собрания пять натюрмортов, почти наверняка Котана, для охотничьего дворца Эль-Пардо.

Интерес к натюрморту в то время рос по всей Европе. В Милане, Антверпене и Толедо он появился почти одновременно, и каждая школа придумала своё. В гуманистических кругах спорили о том, что значит писать «как природа», вспоминали античные описания натюрмортов (сами картины не сохранились), а естествознание заставляло удивляться разнообразию природы. Толедо времён Эль Греко был для этого подходящей средой.

Были ли натюрморты монашеской молитвой

Часто пишут, что Котан создавал свои овощи как предмет созерцания в келье. Но картины написаны до ухода в монастырь, поэтому некоторые исследователи называют такое объяснение недоразумением, которое закрепилось в XIX веке. Другая точка зрения связывает аскетичность картин с его будущей монашеской жизнью. Норман Брайсон отмечал, что на картинах Котана нет радости застолья, а вместо вкуса еды предметы интересны как математическая форма. Спор не закрыт, и однозначно доказать связь с монастырём нельзя.

Кто повлиял на Котана

1. Блас де Прадо. Толедский художник, которого Пачеко называл предшественником Котана в натюрморте. Ни одной его картины с фруктами сегодня не известно, о его манере судят по работам Котана.
2. Художники Эскориала. Лука Камбьязо и Хуан Фернандес де Наваррете. С Камбьязо Котана сравнивают в религиозных картинах, где есть интерес к свету и объёму.
3. Венецианская живопись. В описи 1603 года есть копии Тициана и Бассано, сделанные, судя по всему, на продажу.
4. Толедо Эль Греко. Эль Греко знал Котана лично и в 1603 году был у него в должниках. Прямого влияния на натюрморты никто не утверждает, но среда была общей.
5. Гуманисты и естествоиспытатели. Споры о подражании природе и интерес к редким растениям были частью жизни толедских заказчиков Котана.

На кого повлиял Котан

Монастырь не лишил Котана влияния. Его внимание к отношениям между предметами и к иллюзии реальности через свет и тень повлияло на следующее поколение испанских художников.

• Хуан ван дер Хамен. В 1619 году ему заказали шестой натюрморт, чтобы дополнить пять картин Котана в Эль-Пардо. Пачеко называет его в одном ряду с Прадо и Котаном.
• Фелипе Рамирес. Его «Артишок, цветы и виноград» (1628, Прадо) считают прямым продолжением бодегонов Котана.
• Висенте и Бартоломе Кардучи. По рассказу Паломино, Висенте Кардучо специально ездил в Гранаду посмотреть цикл Котана.
• Франсиско де Сурбаран. Исследователи называют его среди тех, на кого Котан повлиял сильнее всего. Связь видна в его натюрмортах: те же немногие предметы на выступе и тёмный фон.

Малоизвестные факты о Котане

Эль Греко был у него в должниках

В описи 1603 года среди должников Котана назван Эль Греко. Должниками были и другие. Судя по описи, Котан жил по меркам художников того времени вполне обеспеченно, долгов у него не было.

Картезианцы не едят мясо, а на картинах дичь

Орден картезианцев не употребляет мясо, но на многих натюрмортах Котана висят птицы. Ещё один довод против версии, что картины были задуманы как монашеская аскеза.

Монастырь не был тюрьмой

Брат-мирянин давал те же обеты, что и остальные картезианцы, но мог покинуть монастырь, когда пожелает. Котан остался до конца жизни, и в Гранаде его считали святым.

Портрет бородатой женщины

Среди портретов в описи 1603 года был портрет известной бородатой женщины. Это напоминает, что Котан работал для заказчиков и писал то, что покупали, а натюрморты были лишь частью мастерской.

Итог

Котан показал, что обычную капусту можно писать так же серьёзно, как святого. Он оставил около семи натюрмортов, а о его мотивах мы знаем меньше, чем хотелось бы: слов самого художника не сохранилось, а объяснения про монастырскую аскезу остаются версией.

Если вам близок такой внимательный взгляд, загляните в каталог живописи маслом.